Das Album wird in verschiedenen Versionen angeboten. Als Grundversion gilt das Best of, das 13 Titel umfasst; mehr Musik bieten die limitierten Versionen mit zwei Discs und über 20 Titeln. Natürlich steht auch ein MP3-Download zur Verfügung.

Die Trackliste umfasst nahezu alle bekannten Stücke der Band und reicht von Hits wie “Ein Kompliment” über “Siehst du das genauso?” bis hin zu Fußballhits wie “Ich, Roque” und “54, 74, 90, 2010″. Im Vergleich zu den Originalstücken legte die Band viel Wert auf eine abwechslungsreiche Umsetzung. Unterstützt wird die Band dabei von zahlreichen Gastmusikern, die durch Streichinstrumente oder auch Bläsern den Stücken neues Leben einhauchen.

In wenigen Fällen bedienen sich die Sportfreunde Stiller bei Coverversionen. Zusammen mit der US-Band The Subways wird deren Hit “Rock’n'Roll Queen” umgesetzt, passend zum Albumtitel darf auch eine Umsetzung von Udo Jürgens Hit “Ich war noch niemals in New York” nicht fehlen.

Das Unplugged-Konzert fand trotz des Titels nicht in New York selbst, sondern in einem Studio der Bavaria Filmstudios in München statt, wo die Band vor einer an New York angelehnten Kulisse ihre Lieder zum Besten gab.

Die Musik CDs und DVDs der Dashboard Confessionals verkaufen sich ab jetzt fast von selbst. Das Album ” A Mark, A Mission, A Brand, A Scar” wird zu einem Erfolg in den USA. Es erreicht nach seinem Erscheinen den 2. Platz der amerikanischen Charts. Songs wie “Hands Down”, “Rapid Hope Loss” oder “As Lovers Go” handeln von der Liebe und sind professionell gespielter, emotionaler Rock.

Übrigens findet man die meisten Dashboard Confessional-Songs im Internet als MP3 Download für MP3 Player, Ipod und Notebook – vorausgesetzt, man hat einen guten DSL Anbieter à la Arcor DSL, Versatel DSL o.ä., dann geht der Musikdownload auch entsprechend zügig.

Mit dem Soundtrack für den Film “Spider Man 2″ schafft sich Dashboard Confessional weitere Fans. 2004 gehen sie auf Tour, unter anderem mit einem Auftritt auf dem Lollapalooza-Festival. Danach gibt es weitere neue Kompositionen. Das vierte Album “Dusk And Summer” wird im Sommer 2006 präsentiert.

Zusammen mit der Sängerin Eva Briegel der deutschen Band Juli singt Carrabba den Song “Stolen”. Dashboard Confessional ist auch in Deutschland mittlerweile vielen bekannt. Der Sänger und Songwriter Christopher Ender Carrabba ist damit keinesfalls am Ende seiner Musiklaufbahn angekommen. Derzeit tritt die Band in den Vereinigten Staaten in Live-Konzerten auf und begeistern damit ein großes Publikum. Weitere Tourstationen sind unter anderem die britischen Städte Manchester und Glasgow.

DASHBOARD CONFESSIONALS @ Amazon

Den ersten Durchbruch schafften die vier Musiker 2002 mit dem Song “Guten Tag”, obwohl die Band zu dem Zeitpunkt noch keinen Plattenvertrag hatte.

Das Debütalbum “Die Reklamation” stürmte 2003 die Deutschen Albumcharts und steigerte sehr rasch die Bekanntheit der Berliner. Nachweislich liegt dies an dem Auftritt von Judith Holofernes bei der Harald Schmidt Show, was zu ausverkauften Konzerten und steigenden Preisen für die Tickets bei ihrer Clubtour führte.

Auch ihr zweites Album “Von hier an blind” wurde 2005 ein Chartstürmer in Deutschland und Österreich.
Im Sinne der Nachwuchsarbeit unterstützen “Wir sind Helden” viele junge, talentierte Bands, indem sie ihnen die Möglichkeit von Open-Air Auftritten gewähren.

Ende 2006 nahmen sich die Sängerin Judith Holofernes und der Schlagzeuger Pola Roy einige Monate Auszeit, da sie ihr gemeinsames Baby bekommen haben. Die Band hatte 2007 ihr Comeback mit dem Album “Soundso” und einer Reihe von Konzerten in ganz Deutschland. Seit Mitte 2008 nehmen sie aufgrund eines beendeten Plattenvertrages wieder eine Auszeit.

In den Englisch sprechenden Regionen sind die vier Musiker trotz der Möglichkeit von MP3 Downloads und mehreren Konzerten nicht sehr bekannt. Im Jahr 2007 wurde der Song “Endlich ein Grund zur Panik” als Soundtrack für das EA Sports Videospiel FIFA 2008 verwendet. Bereits 2003 nutzte man den Song “Guten Tag” als Musik für das Spiel FIFA Football 2004.

Im Vordergrund der Band steht die charismatische Sängerin Alex, die mit ihrer sympathischen Stimme die Aufmerksamkeit einfordert. Das Songwriting von Myris besticht durch eingängige, ohrwurmlastige Melodien. Davon kann man sich beim Hören ihrer neuen CD oder bei einem ihrer vielen Konzerte überzeugen lassen.

Myris spielen unermüdlich auf vielen Events und verlieren dabei ihre Spielfreude nicht. Das größte Konzert der jungen Bandgeschichte war der Supportgig vor 30.000 Zuschauern als Vorband von Nickelback und Bon Jovi im Jahr 2006. Den Gig gewann Myris als Sieger des HR3 Bandwettbewerbs.

Alle, die ihre Songs von Zuhause aus lieber auf dem iPod oder MP3 Player des Laptops hören möchten, können die Musik von Myris bei allen Downloadportalen als Audio Download beziehen. Aber es lohnt sich auch das Radio einzuschalten. Denn inzwischen sind zwei Singleauskopplungen aus dem Album veröffentlicht, die bei zahlreichen Radiosendern zum Einsatz kommen.

Video: Myris – Only True Love Hurts (Official Video)

Im Jahre 2004 erhielten sie ein Coachingprogramm, und 2005 unterschrieben sie dann Ihren Plattenvertrag bei Sony BMG Music Entertainment. Im selben Jahr erschien “Generation Rock” die erste Single der Band. Im September 2005 kam dann auch das Album “Revolverheld” auf den Markt.

Im Jahre 2006 trat die Band für das Bundesland Bremen mit dem Song “Freunde” beim Bundesvision Song Contest an, und belegte den zweiten Platz. Ende des selben Jahres erhielten sie die Eins Live Krone, für die beste Newcomerband des Jahres. 2008 sangen sie dann den offiziellen DfB Fansong “Helden 2008″ für die Europa Meisterschaft 2008. Im Internet haben Fans viele Möglichkeiten, ihre Lieblingssongs der Band für den MP3 Player wie iPod und iPhone herrunterzuladen.

Viel besser für den optimalen Sound noch sind natürlich die Live-Konzerte der Rockband. Hier findet man Menschen jeden Alters, und erlebt eine super tolle Stimmung zwischen Publikum und Band – es empfiehlt sich in jedem Fall seine Digitalkamera mitzunehmen, um das Ambiente festzuhalten; insbesondere, seitdem man ggf. nach einer Nachbearbeitung am Laptop heute sogar sein Foto auf Leinwand drucken kann, und das sogar relativ gut und günstig.

Informationen über Konzertdaten und Konzerttickets bekommt man im Internet bei den Ticketbörsen und bei den Vorverkaufsschaltern.

Video: Revolverheld – Die Welt verändern (Unplugged; Sessions @ AOL)

Obwohl sie beim „BEAT 2000“ den ersten Platz belegten sowie als zweitbeste Schülerband Sachsens beim „Soundcheck“ im Juni 2001 ausgezeichnet wurden und zwei Monate später mit dem Music Act den größten Musikförderpreis Mitteldeutschlands gewannen, kehrten die heutigen Monde zurück zu deutschen Texten. Als Vorgruppe der „Puhdys“ gaben die Vier ihr Können im Mai 2002 auf dem Hutberg in Kamenz zum besten. Eine zweiwöchige sachsenweite Tour mit Radio PSR begann mit dem ersten Auftritt unter dem neuen Bandnamen Silbermond.

Am 5. Juli 2002 traten sie bei der „10 Jahre Radio PSR Geburtstagsparty“ vor mehr als 10.000 Menschen auf, worauf im Jahr 2003 als Krönung der zweite Platz beim Newcomer Award „Lucky Star“ folgte.

Jeanette Biedermann nahm die aufstrebende Band im Januar 2004 als Vorgruppe mit auf Tournee, was die Veröffentlichung der Debütsingle „Machs Dir selbst“ zwei Monate später zur Folge hatte. Das erste Album „Verschwende deine Zeit“ erreichte in Deutschland und Österreich Doppelplatin und die Single „Symphonie“ vervollständigte das Glück mit einer Top-10-Platzierung.

Ab Ende 2004 folgte ein Konzert nach dem anderen und schließlich waren Silbermond am 2.Juli 2005 Teil des „Live 8-Konzerts“ in Berlin. Neun Monate später erschien das zweite Album „Laut gedacht“, dessen Single-Auskopplung „Das Beste“ am 06.10.2006 auf den Markt kam und sofort die Spitze der Charts eroberte. Viele Fans luden sich den Song als mp3-Download auf PC oder Player, was der Comet 2007 in der Kategorie „Erfolgreichster Download Song“ honorierte.

Für die „Nichts passiert-Tour 2009“ sollten eingefleischte Fans sich so schnell wir möglich ein Ticket besorgen um ein Konzert der Rockband live erleben zu können.

Über Jochen Distelmeyer von der Band Blumfeld kommt die Band in Kontakt mit dem Label L’Age D’Or. Die Single „Ich möchte Teil einer Jugendbewegung Sein“ wird als erstes vertrieben.

Zwei Jahre nach der Gründung, 1995, erscheint das Debüt-Album der Band mit den Namen „Digital ist Besser“. Es wird heute als Meilenstein in der deutschsprachigen Indie-Pop-Geschichte angesehen. Die Presse feiert Tocotronic als Anführer einer neuen Generation und auch diese Generation nimmt die Band als solchen wahr. Die Tickets für die folge zweiwöchige Clubtour sind schnell ausverkauft und machen die Band über Hamburg hinaus bekannt.

Ein weiterer Beleg für den Erfolg der Band ist der Einsteig der Band in deutschen Charts mit dem dritten Album „Wir Kommen Um Uns Zu Beschweren“ im Frühjahr 1996. Wichtig für den kommerziellen Erfolg ist der Zusammenschluss mit den Majorlabel „Motor“. Die Platte zeigt noch mehr Melancholie und Selbstreflektion als Ihre Vorgänger. Die folgenden Konzerte finden nun nicht mehr in Clubs, sondern in größeren Hallen statt.

Den gewonnen „Comet“ des Musiksenders Viva lehnt Tocotronic höflich ab.

Im Juli 1999 veröffentlich die Band Ihr fünftes Album und bricht damit mit vielen Gewohnheiten. Es wird auf Midtempo gesetzt und auch die klassische Struktur der Lieder ist nicht mehr vorhanden. Im Zuge dieser Entwicklung ändert sich auch das Erscheinungsbild der Band, von T-Shirts zu Hemden und Lederjacken.

In der Zeit der MP3 Downloads bewegt sicht die Band immer weiter weg vom Rock hin zum Pop und verlieren damit einige der alten Fans.

Allerdings kehrt sowohl das beliebt lyrische „Ich“ und die bekannte Musik auf dem siebten Album zurück. Es wird wieder Wut zum Ausdruck gebracht.

Als Geburtsstunde des Deutschrock gilt bei vielen das Jahr 1968. In diesem Jahr fanden die “Essener Songtage” statt und hier hörte man das erste Mal Lieder, die sich nicht mehr an amerikanische Stilelemente anlehnten, sondern sich gänzlich vom “ausgeliehenen” Musikgut unterschieden. Zwar sangen die ersten Vertreter der neuen Stilrichtung aus West und Ost (Kraftwerk, Amon Düül u.a) noch in englischer Sprache, die neue Ausrichtung war aber bereits deutlich spürbar. Spätestens mit Udo Lindenberg, den Pudhys oder Karat hielt dann die deutsche Sprache Einzug in die Tonstudios. Sie sorgten dafür, dass der Deutschrock gesellschaftsfähig wurde und sich entweder schon bestehende Plattenlabel um die Künstler bemühten oder ganz neue Plattenfirmen entstanden, die sich auf die neue Richtung spezialisierten. Hier waren hauptsächlich die neu gegründeten Brain- und Zebralabel die Vorreiter dieses neuen Genres.

Musiker wie Marius Müller Westernhagen oder Udo Lindenberg versuchten, den Deutschrock mit Elementen aus dem Bereich Pop zu verbinden und zu Beginn der 80er Jahre hielten zudem Einflüsse aus der Punk- und New-Wave-Szene Einzug. Die Neue Deutsche Welle nahm diese Richtungen ebenso auf wie Nina Hagen mit ihrer Band, die allerdings stärker vom Punk her die Musik des Deutschrock prägte.

In den 80er Jahren nahmen Künstler wie Peter Maffay, Herbert Grönemeyer und Heinz Rudolf Kunze starken Einfluss auf den Deutschrock. Aber auch Musiker aus dem Schlagerbereich wie Gitte Haenning oder Juliane Werding gestalteten ihre Songs mit rockigen Elementen aus. Eine wichtige Veränderung brachte die sogenannte “Hamburger Schule” ein, indem sie die Songtexte mit mehr intellektuellem Tiefgang versah.

Inzwischen hat sich der Deutschrock stark aufgesplittet und verschiedene Richtungen suchen die Anlehnung bzw. wurden in den Deutschrock integriert. Vertreter aus den Bereichen HipHop, Techno, House und Metal bemühen sich heute, eine Verbindung mit der Rockmusik herzustellen.

Die deutschsprachige Rockmusik hat mit ihrem inzwischen breitgefächerten Spektrum großen Einfluss. Viele junge Bands wie Tokio Hotel lassen gesellschaftskritisches Gedankengut des früheren Deutschrock hinter sich und präsentieren Songs, die geprägt sind von Optimismus und positiver Einstellung. Dass der Deutschrock auch auf internationaler Ebene erfolgreich sein kann, beweist seit vielen Jahren die Band Rammstein.

Diese Aufsplitterung in verschiedene Richtungen blieb bis heute typisch für den Rock. Die Beatles legten den Grundstein für die spätere Pop-Rock-Richtung. Die Stones werden im Zusammenhang mit Hard-Rock oder Heavy-Metal genannt. Beiden ursprünglichen Richtungen war gemein, dass sie verpönt waren und für Rebellion standen. Der Höhepunkt dieser vermeintlichen “Rebellion” war sicherlich das Woodstock-Festival 1969.

Die 70er-Jahre wurden von Glam- und Hard-Rock dominiert. Bands wie T-Rex, The Sweet, Deep Purple, Led Zeppelin und Aerosmith feierten Riesenerfolge. Am Ende des Jahrzehnts wurde es allerdings ruhiger. Die fortschreitende Digitalisierung und der Erfolg der Discomusik drängten den Rock zurück. Auch die Musikszene beugt sich kommerziellen Zwängen.

Wollte man den Rock schon totsagen, so kam er doch immer wieder in den verschiedensten Ausprägungen. In den 80ern waren es Bands wie Bon Jovi oder Def Leppard, die von sich reden machten. Den Gegenpol bildeten Bands wie Metallica oder Iron Maiden, die ihre Gründung allerdings auch schon weit vor dieser Zeit hatten.

Noch ein Jahrzehnt später, allem Unkensagen zum Trotz, kam der Rock wieder an die Spitze, diesmal in Form des Grunge und Bands wie Nirvana.

Rock war nie ganz tot, nur manchmal etwas leiser. Dies sieht man an den vielen Konzerten, die schon seit Jahrzehnten jährlich veranstaltet werden und immer noch auf großes Interesse stoßen. Wenn auch die “Monsters of Rock”-Konzerte, die in den 80er- und 90er-Jahren sehr beliebt waren, abgesetzt wurden. So gibt es immer noch jährliche Festivals, wie etwa “Wacken”, “Roskilde Musikfestival” oder auch “Bochum Total”, die sehr eindrucksvoll unterstreichen, dass das Interesse an Rockmusik nach wie vor groß ist.

Seit 2000 erlebt der Rock gerade wieder eine Auferstehung. Noch nie waren so viele “Altrocker” wieder on Tour wie in den letzten Jahren. Alte Alben kommen remastered als Musik CDs auf den Markt. Audio Downloads alter Konzertmitschnitte sollen Appetit auf mehr machen.

Der Rock lebt! Oder wie ist es sonst zu erklären, dass ein Kid Rock mit seinem Song “All summer long” im Sommer 2008 weltweit die Charts stürmte?